photo Initium Maris - Nicolas Floc'h

Initium Maris - Nicolas Floc'h

Exposition

Brest 29200

Du 03/12/2021 au 12/02/2022

« Initium Maris fait référence à la région du Finistère, l'extrême ouest, et à son étymologie latine, Finis Terrae, la fin de la terre. Ce projet nous place au « début de la mer », celui de l'exploration du littoral dans sa partie immergée, d'une expédition pour voir, montrer et penser l'invisible. » Nicolas Floc’h Pour cette première exposition d’envergure de Passerelle aux Ateliers des Capucins, le centre d’art contemporain présente l’œuvre photographique de Nicolas Floc’h. Celui-ci observe de grands enjeux de société notamment les mécanismes économiques et les changements climatiques. Depuis une dizaine d’années, à partir des missions photographiques qu’il a initiées, l’artiste s’attache à représenter le monde sous-marin, en particulier les différents habitats et paysages qui le constituent. À partir des représentations qu’il construit, Nicolas Floc’h devient passeur, producteur d’images-œuvres d’art, mais établit également la documentation d’un état des milieux à un instant donné également utilisable par des océanographes, des experts de la mer ou encore des pédagogues. Avant tout, les images réalisées ouvrent un chapitre d’une histoire de l’art du paysage qui n’a pas[...]

photo Exposition : Bizarre biz’Art

Exposition : Bizarre biz’Art

Exposition

Reims 51100

Du 30/11/2021 au 17/12/2021

Diagonales est un collectif d’artistes champardennais qui mène depuis 20 ans des recherches dans le domaine de l’art contemporain. Chaque exposition est l’occasion de présenter au public le fruit d’une réflexion collective et une réalisation personnelle sur un thème commun. Du 30 novembre au 17 décembre 2021, huit d’entre eux exposent leurs œuvres à la Maison du Département sur le thème « Bizarre, Biz’art ». Peinture, gravure, calligraphie, dessin, sculpture, photographies, installations… Les artistes s’expriment librement et leurs œuvres révèlent la diversité des formations et inspirations de leurs auteurs. Les réalisations aux techniques variées présentent une belle cohérence et vous réservent d’étranges surprises. Vous avez dit Biz’art ?! » Ouvert du lundi au vendredi.

photo Hommage à René Vayssade/Dessin et photographie

Hommage à René Vayssade/Dessin et photographie

Mâcon 71000

Du 15/01/2022 au 23/01/2022

C’EST DU SÉRIEUX - Rétrospective René Vayssade (1947 -2004) Cette exposition, réalisée à l’initiative d’Amélie et Céline Vayssade avec l’aide d’Alain Sève et de Pierre Duparfait, est l’occasion de mettre en lumière une partie du travail plastique de René Vayssade. Trois séries emblématiques de son œuvre ont été sélectionnées pour la diversité des techniques employées. Représentative de son humour, la série des blasons est un hommage tendre et drôle au corps féminin, rendu grâce à des expressions du langage populaire détournées. Les encadrés forment une série de portraits caustiques réalisés au crayon de couleur qui jouent avec humour sur les expressions liées au cadre. Avec dérision, ces images s’amusent du langage ambivalent de nos contemporains. La dernière série choisie est un hommage au body-painting : des corps peints en trompe-l’œil sont photographiés puis remis en scène, recadrés. Laissez-vous surprendre par l’univers étonnant de cet artiste à re-découvrir.

photo Arles contemporain - Collection Hiver

Arles contemporain - Collection Hiver

Vin - Oenologie, Exposition

Arles 13200

Du 17/12/2021 au 19/12/2021

VENDREDI 17 décembre Secteur 4 septembre – 17H #16 > Belle Beau – exposition Aesthethic | vernissage #19 > L’Interstice – exposition À fleur de pot | dégustation #27 > Studio Vague – exposition Air sec | présentation du studio Secteur Hôtel de Ville – 12H À 19H > Librairie du Palais & Atelier du Palais – Ventes de Noël, tirages risographies – huîtres et vin blanc de 12h à 14h et vin chaud de 18h à 19h #01 > Anne Clergue galerie – exposition Portraits brodés & Fortunes Nemausus | vin chaud, de 17 h à 19 h #07 > Espace Ira Leonis – exposition Différentes lumières | lait de poule et vin chaud de Noël à 17h30 #09 > Espace Sinibaldi, goûter macarons avec Christiane Giran de 16h à 18h #23 > La Kabine – ouverture du marché de Noël, vin chaud, gaufres et DJ SET, de 17h – 22h Secteur Arènes – 18H #22 > La Volante – exposition Frimas Photographiques | vernissage #21 > La Maison Close – exposition Les Érotiques de Christiane Giran | vernissage SAMEDI 18 décembre Secteur 4 septembre – 11H #08 > S P ACE MLB – exposition Variations Somnambuliques | vernissage #03 > Art&Fact l’espace – exposition Petits Formats#2 | vernissage jusqu’à 18h Secteur Hôtel de Ville[...]

photo Thibaut Derien (photographie - 3 séries)

Thibaut Derien (photographie - 3 séries)

Exposition, Sculpture

BRIOUZE 61220

Du 08/01/2022 au 12/02/2022

Thibaut Derien présente trois séries de photographies : J'habite une ville fantôme, Angèle et le nouveau monde et J'habite Briouze, une ville vivante. J'habite une ville fantôme : Thibaut Derien, appartient à une famille de photographes qui font de la photographie documentaire un art, de la trivialité du quotidien, un poème et qui constatent avec effroi les mutations de notre société, ses laideurs contemporaines et ses splendeurs passées. Sa ville fantôme nous dévoile les ruines d'une société qui n'existe plus, nous met face à nos responsabilités et nous révèle à la fois la beauté qui se dégage de ses décombres. Angèle et le nouveau monde : Angèle est petite. Angèle est une enfant. Elle est plantée, là, en plein dans son image. Le long du fleuve Saint-Laurent ou d'une avenue de Brooklyn, sur un ponton du lac majeur ou dans le port de Stockholm, Angèle est toujours seule. Mais Angèle ne craint rien, elle a l'assurance fragile des enfants aimés. Les images défilent comme un voyage et l'on s'attache à cette frimousse qui nous engage à regarder ce nouveau monde qui l'entoure. J'habite Briouze, une ville vivante : photographies réalisées en octobre 2021, pendant la résidence[...]

photo Nuits de la lecture à Martigues

Nuits de la lecture à Martigues

Martigues 13500

Du 21/01/2022 au 22/01/2022

Voici le programme de la 6e édition. Vendredi 21 janvier à la Bibliothèque Canto-Perdrix, de 18h à 23h : "Dis-moi, c’est quoi l’amour ?". Lectures par les bibliothécaires suivie d’une collation. Public familial. Samedi 22 janvier à la Médiathèque Louis Aragon. - La journée : Lectures impromptues par les bibliothécaires de la Médiathèque. - A 14h et 17h : atelier de Théâtre d’ombres et lecture à partir de l’album "Les Trois Brigands de Tomi Ungerer". 5 - 8 ans. Possibilité pour les parents de les accompagner. - A 17h : les participants des ateliers d’écriture de la Médiathèque viennent lire leurs créations. - A 18h : focus sur Jacqueline Salmon et son rapport de photographe à l’écriture. Avec Jean-Luc Parant, artiste peintre, écrivain et Florence Chevallier, photographe. - A 19h30 : apéritif dînatoire. - A 21h15 : La Compagnie « L’ombre folle ». Don Juan, un personnage en marche vers la catastrophe. Rebelle et séducteur, mystificateur et révélateur. Des origines jusqu’à aujourd’hui une traversée du mythe de Don Juan. - A 22h15 : Compagnie « Les Pont Levants ». Les acteurs de la compagnie revisitent de grands textes du théâtre contemporain.

photo JELLYFISH OU NOS MONDES MOUVANTS

JELLYFISH OU NOS MONDES MOUVANTS

Spectacle, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 28/01/2022

Adolescent, le jeune Olivier devient inquiet à mesure que sa peau se couvre d’une membrane semblable à celle d’une méduse. Silencieux sur sa mutation progressive et fuyant ses semblables, il reste pourtant curieux des autres et passe son temps sur les réseaux sociaux sous le pseudonyme de C.U comme «see you», celui qui te voit. C.U se nourrit de ses navigations virtuelles pour rédiger un essai portant sur les sentiments. Entre temps, un changement intervient dans sa vie avec l’arrivée au domicile familial du nouveau compagnon de sa mère dont la fille Peggy est non-voyante et se révèle bien éloignée des réseaux sociaux. Entre eux, une étrange relation va naître. Photographie de la jeunesse contemporaine, Jellyfish est un magnifique spectacle du metteur en scène Jean-François Auguste sur la circulation des informations, la mise en scène de l’ego et la métamorphose. C’est aussi une peinture de l’adolescence et de ses marqueurs immuables : son énergie pulsionnelle et son immense capacité d’invention.

photo Thibaut Derien (photographie - 3 séries)

Thibaut Derien (photographie - 3 séries)

Photographie - Vidéo

Briouze 61220

Du 08/01/2022 au 12/02/2022

Thibaut Derien présente trois séries de photographies : J'habite une ville fantôme, Angèle et le nouveau monde et J'habite Briouze, une ville vivante. J'habite une ville fantôme : Thibaut Derien, appartient à une famille de photographes qui font de la photographie documentaire un art, de la trivialité du quotidien, un poème et qui constatent avec effroi les mutations de notre société, ses laideurs contemporaines et ses splendeurs passées. Sa ville fantôme nous dévoile les ruines d'une société qui n'existe plus, nous met face à nos responsabilités et nous révèle à la fois la beauté qui se dégage de ses décombres. Angèle et le nouveau monde : Angèle est petite. Angèle est une enfant. Elle est plantée, là, en plein dans son image. Le long du fleuve Saint-Laurent ou d'une avenue de Brooklyn, sur un ponton du lac majeur ou dans le port de Stockholm, Angèle est toujours seule. Mais Angèle ne craint rien, elle a l'assurance fragile des enfants aimés. Les images défilent comme un voyage et l'on s'attache à cette frimousse qui nous engage à regarder ce nouveau monde qui l'entoure. J'habite Briouze, une ville vivante : photographies réalisées en octobre 2021, pendant la résidence[...]

photo REGARDE LES LUMIERES MON AMOUR

REGARDE LES LUMIERES MON AMOUR

Photographie - Vidéo

Méricourt 62680

Le 08/10/2021

Pendant un an, Annie Ernaux, auteure contemporaine majeure, a tenu le journal de ses allées et venues à l’hypermarché, portant un autre regard sur ce lieu de consommation. Loin de se résumer à la corvée de courses, le monde de la grande surface est ici perçu comme « un grand rendez-vous humain ». Ainsi elle nous raconte qu’il peut aussi être parfois une échappatoire, une distraction, un espace de rencontres… Des vidéos de femmes et d’hommes forment un écho au texte adapté à la scène.

photo EXPOSITION OLIVIER DOUARD

EXPOSITION OLIVIER DOUARD

Exposition, Photographie - Vidéo

Bar-sur-Seine 10110

Du 14/05/2018 au 14/06/2018

En écho au « style Devaux », sur le thème de l’équilibre et de la créativité, nous vous invitons à découvrir les clichés singuliers et contemporains d’Olivier Douard, photographe troyen qui seront exposés au Manoir du 14 mai au 14 juin. Lors de cette exposition, vous pourrez rencontrer l’artiste le 18 mai à 18h lors du vernissage ! Vous pourrez également vous prendre en photo -en profitant du magnifique site du Manoir -avec une borne à selfie qui sera à votre disposition Nous vous invitons donc à flâner, contempler et sourire ! Entrée libre.

photo LEVER LE MASQUE

LEVER LE MASQUE

Conférence - Débat

Château-Gontier 53200

Le 13/01/2022

Il incarne donc le changement d’identité, mais peut aussi évoquer le port du voile ou la protection sanitaire. Il possède également une longue tradition au sein des beaux-arts : des visages expressionnistes de James Ensor au modernisme et à sa prédilection pour les masques d’Afrique et d’Océanie, des masques de Louise Bourgeois à ceux de Nicole Eisenman, les masques modernes et contemporains fascinent en tant qu’objet, mais aussi en tant qu’interface sociale, culturelle et politique. À travers de nombreuses sculptures, peintures, installations, performances et photographies, cette conférence se penche sur cet objet énigmatique, qui connecte souvent les mondes visible et invisible. A partir de 15 ans. Nombre de places limité, sur inscription. Respect des mesures sanitaires en vigueur.

photo JELLYFISH OU NOS MONDES MOUVANTS

JELLYFISH OU NOS MONDES MOUVANTS

Spectacle

Fécamp 76400

Le 28/01/2022

Adolescent, le jeune Olivier devient inquiet à mesure que sa peau se couvre d’une membrane semblable à celle d’une méduse. Silencieux sur sa mutation progressive et fuyant ses semblables, il reste pourtant curieux des autres et passe son temps sur les réseaux sociaux sous le pseudonyme de C.U comme «see you», celui qui te voit. C.U se nourrit de ses navigations virtuelles pour rédiger un essai portant sur les sentiments. Entre temps, un changement intervient dans sa vie avec l’arrivée au domicile familial du nouveau compagnon de sa mère dont la fille Peggy est non-voyante et se révèle bien éloignée des réseaux sociaux. Entre eux, une étrange relation va naître. Photographie de la jeunesse contemporaine, Jellyfish est un magnifique spectacle du metteur en scène Jean-François Auguste sur la circulation des informations, la mise en scène de l’ego et la métamorphose. C’est aussi une peinture de l’adolescence et de ses marqueurs immuables : son énergie pulsionnelle et son immense capacité d’invention.

photo Bonheur entrepreneur - Ariane Loze

Bonheur entrepreneur - Ariane Loze

Photographie - Vidéo, Spectacle, Pour enfants, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

"Être heureux rend-il plus productif ?", interrogeait la première de couverture d’un magazine spécialisé s’adressant aux managers. En partant de cette étonnante question aux allures d’injonction, la vidéaste et comédienne Ariane Loze s’est penchée sur l’aliénation d’une panoplie de femmes-entrepreneuses fictives, qu’elle incarne toutes à tour de rôle, puis simultanément par le jeu d’un dispositif vidéo activé en live sur le plateau. À l’artificialité du lexique et des mantras néo-libéraux, se superpose celle du médium cinématographique, ici employé comme outil de dissection pour une étude de caractère quasi-sociologique, à la fois satirique et bienveillante. Au fil de cette conversation de table et par-delà les convenances, le tableau d’une condition contemporaine se compose, où le professionnel ravage le personnel, et où l’individu mène une danse solitaire sur un fil entre maîtrise de soi et détresse absolue. Mise en scène : Ariane Loze Texte : Ariane Loze, Nina Leger Musique : Steve Argüelles Interprétation: Ariane Loze, Enzo Addi, Steve Argüelles Avec le soutien du Centre Wallonie-Bruxelles, Paris & Wallonie Bruxelles International. En coréalisation[...]

photo Los Desnudos - Clarisse Hahn

Los Desnudos - Clarisse Hahn

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 11/06/2021 au 19/09/2021

Los Desnudos, c’est un groupe de 400 paysans mexicains que le gouvernement a chassés de leurs terres. Ils réclament justice depuis des années, mais personne ne fait attention à eux, comme s’ils n’existaient pas. Ils ont alors réfléchi à une nouvelle forme de lutte, pour mettre fin à cette indifférence : ils manifesteront entièrement nus dans les rues de Mexico, deux fois par jour, jusqu’à obtenir gain de cause. Une œuvre de la collection du Frac. Projection vidéo, 13 min. Cette exposition fait partie de la programmation satellite des Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain. Les visites des expositions se font sur réservation du 21 mai au 4 juillet pour le respect des conditions sanitaires.

photo Souffles

Souffles

Marseille 13000

Du 12/06/2021 au 07/11/2021

Le Cirva, la villa Noailles et le château Borély – musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode s’associent pour la présentation d’une nouvelle génération de designers : les dix dernier·e·s lauréat·e·s du grand prix de Design Parade Hyères, accueilli•e•s en résidence de recherche au Cirva, pour la conception d’un vase. Au château Borély, cette célébration du design contemporain réunit ainsi Jean-Baptiste Fastrez, Brynjar Sigurðarson, Julie Richoz, Mathieu Peyroulet Ghilini, Laura Couto Rosado, Samy Rio, Pernelle Poyet, Carolien Niebling, Sara de Campos et Gregory Granados autour d’une matière – le verre – et d’un objet – le vase. Ces dix vases, objets de d’expérimentations et de détournements, sont le reflet d’une génération de designers et de ses aspirations, dont la rencontre propose une photographie des questions émergentes dans le domaine du design. Exposition coorganisée par les Musées de Marseille, le Cirva et la villa Noailles, centre d’art d’intéret national

photo Ciné-concert - Conservatoire de Marseille

Ciné-concert - Conservatoire de Marseille

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 03/09/2021

Ciné-concert compositions originales autour de trois courts-métrages contemporains et de FIÈVRE de Louis Delluc. Les courts-métrages LABYRINTHE d’Aurélien Charpy, musique de Gérard Ninauve UN APRÈS-MIDI D'AUTOMNE d’Alain Bœuf, musique d’Ophélie Dorgans LA CAMIONNETTE d’Alain Bœuf, musique d’Ophélie Dorgans FIÈVRE France (1921, 44:37) D'après la nouvelle Tulip's Bar de Louis Delluc. Avec Ève Francis, Edmond van Daële, Gaston Modot, Elena Sagrary. Dans un cabaret populaire du Vieux-Port de Marseille, le patron Topinelli et sa femme Sarah voient arriver une troupe de matelots de retour d'Orient. Parmi eux, Militis, l'ancien amant de Sarah, est flanqué d'une femme épousée là-bas. Les filles de joie accourent, l'alcool coule à flot et la fièvre monte. La classe de Composition pour l’image du Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille (professeur Pierre-Adrien Charpy) propose une immersion dans le monde de la composition pour l’image animée (qu’elle soit narrative ou expérimentale, fictionnelle ou documentaire), l’image inanimée (photographie, peinture, installation...) ou le spectacle vivant (théâtre, danse, ciné-concert…). Le travail se fait en collaboration[...]

photo Normal - Gilles Benistri

Normal - Gilles Benistri

Marseille 13000

Du 05/06/2021 au 11/06/2021

C’est le sentiment d’empathie qui est moteur dans mes créations, c’est aussi ce sentiment, qui me pousse à choisir mes modèles, mes sujets. Le geste artistique provoque la mise à distance. La question du temps, qui traverse l’ensemble des oeuvres vues en simultané, est à mettre en relation avec le temps que je passe à redonner existence à une image photographique décontextualisée. Je construis des scènes de la vie ordinaire pour parler d’une réalité plus profonde. Je m’interroge sur le pouvoir de transformation, par la peinture, d’une image photographique qui s’appuie sur des scènes de la vie quotidienne. Comment le banal, le quotidien deviennent étranges et par là comment ils transforment l’image. L’aspect narratif de mes tableaux semble rapprocher les personnages mais chaque individualité reste enfermée dans son monde, son espace. J’entremêle plusieurs dimensions qu’elles soient sociales, culturelles ou psychologiques. Le sujet fait face à la banalité du moment. G. Benistri Vernissage samedi 5 juin 2021 de 15h à 19h. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Éric Bourret - Flux

Éric Bourret - Flux

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 27/02/2022

Imaginée dans le cadre d’un partenariat avec le Festival Photo Marseille 2021, l’exposition revient sur les dix dernières années de création d’Eric Bourret. Elle présente une centaine d’œuvres, produites spécifiquement à l’occasion de cette rétrospective, et s’étend dans l’ensemble des galeries d’exposition temporaire et dans la chapelle du Centre de la Vieille Charité. Personnalité à part sur la scène artistique contemporaine, Eric Bourret vit entre le Sud de la France et certaines des régions les plus reculées du globe. Une vie d’arpenteur en solitaire qui se situe au cœur de son écriture photographique. Plus de six mois par an, l’artiste marche. Au terme de plusieurs jours d’un parcours méticuleusement préparé, alors qu’il éprouve pleinement son terrain, il débute un patient travail de prise de vue, progressivement augmenté à mesure qu’il se déplace. Sans vocation documentaire, allant jusqu’à refuser la mise à distance que suppose pourtant la photographie, Eric Bourret s’immerge pleinement dans ses espaces de prédilection, à la recherche d’un flux chaotique et mouvant de la nature que ses images voudraient capturer. De cette quête d’un big bang originel découlent[...]

photo Patakès général - Philippe Poncet

Patakès général - Philippe Poncet

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 30/05/2021

Patakès général présente dans la galerie La Salle des Machines de la Friche une exposition de photographies de Philippe Poncet (1963-2015) extraites de cinq séries (Variations, Confins, La mer etc., Les filles du bord de mer, La Mure c’est gai La Mure c’est triste) comportant au total une trentaine de reproductions grand format. Du bord de mer aux jardins ouvriers, un vague chien aboie, des caravanes ne passent pas. On y voit ici une friche, plus loin des cabanes; au loin on aperçoit un cairn. La scène se déroule en Camargue, au Sahara, à La Mure en Isère, à La Panne, en Belgique. Cela n’a guère d’importance. Quelque chose échappe. Le sens de ces photographies reste discret, comme en suspension. Des bribes de récits affleurent, une tonalité et un mouvement se devinent : préludes, variations et fugues, bien orientés. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Vade Retro Satana(s) !

Vade Retro Satana(s) !

Exposition, Portes ouvertes

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 06/06/2021

Sourav Chatterjee Vanessa Hiblot Annabel Schenck Jean-Pierre Maéro *Pas de sonnette mais une cloche vigoureuse qui surplombe le grand portail gris de cet ancien couvent. Vous êtes encore dans la rue et allez pénétrer dans ce qui fut longtemps la clôture, espace entre le dedans et le dehors, le caché et le public, l’invisible et le visible. Vous franchissez le lourd portail puis montez les escaliers en pierre qui s’offrent à vous et vous élèvent jusqu’à de sobres images noires et blanches. Des photographies, insolites. Une ouverture. Après le grand couloir, une cave, des flacons oubliés, des résidus de bougies. Là, une toile s’anime sous les projecteurs. Dehors, l’air frais des vergers. Fleurs sauvages, vignes vierges. Des images dressées dans le vert des jardins et une niche dépouillée de sa statue. S’incliner pour voir… Vous y êtes.* A l’occasion des Portes Ouvertes du Couvent, quatre plasticiens nous proposent un parcours artistique jalonné d’oeuvres in situ et inspirées par leur cohabitation dans ce lieu insolite. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Les Cabanes - Nina Medioni

Les Cabanes - Nina Medioni

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 06/06/2021

Les Cabanes est le premier volet d’une série photographique au long cours que Nina Medioni développe autour d’une partie de sa famille juive ultra-orthodoxe installée Bnei Brak (Israël). Elle passe en 2019 plusieurs mois entre cette ville et Tel Aviv qui lui fait face. Dans ces allers retours entre une ville perçue comme austère et fermée et l’autre libérale et ouverte se joue une réflexion sur la duplicité de ce territoire. Entre portraits et paysages, l’artiste s’intéresse à sa famille et à la jeunesse rencontrée en chemin, cherchant sa place dans cette société antagoniste. Évoluant entre deux mondes, elle s’interroge sur sa place au sein d’un pays fragmenté où se superposent frontières géographiques et mentales. Inauguration jeudi3 juin 2021 à 15h30. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain. Programme • Visites guidées de l’exposition Vendredi 4 juin à 10h et 15h Samedi 5 juin à 10h et 15h Dimanche 6 juin à 10h • Lecture Dimanche 6 juin à 16h Un temps de lecture avec Nina Medioni qui lira une partie de ses carnets de travail, journaux de bords, qui ont ponctué son séjour il y a deux ans en Israël et la progression de son travail. Les[...]

photo Méditerraner

Méditerraner

Exposition

Marseille 13000

Du 27/08/2021 au 07/11/2021

Comment faire vivre un mot nouveau ? Méditerraner est un verbe inventé qui porte en lui un désir d’ouverture, de mouvement et de pluralité à l’heure où les frontières se durcissent et où, de toute part, des identités de repli sont brandies. Les installations vidéo, les objets, les photographies et les livres, réunis pour cette exposition, offrent à ce mot la possibilité d’un relief sensible. La revue d’art et d’esthétique Tête-à-tête a souhaité interroger la Méditerranée contemporaine en en faisant un verbe, parce qu’il arrive que malgré la richesse de la langue nous ayons besoin de mots nouveaux pour exprimer une idée. Le verbe méditerraner signifie caboter d’une culture à l’autre, ressentir un attachement profond aux rivages méditerranéens, mais encore, migrer, traverser, faire l’expérience conjointe de l’altérité et de la proximité, bricoler des identités mouvantes, toujours plurielles, rendre perméable l’espace même de la frontière, penser le monde comme archipel indépendamment de son ancrage géographique. Interrogeant les mémoires enfouies des guerres et le désastre ininterrompu des naufrages, mais aussi les lieux de passage et de partage, la rumeur des villes,[...]

photo Des choses vraies qui font semblant d’être des faux-semblants

Des choses vraies qui font semblant d’être des faux-semblants

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

En 2020, nous accueillions pour la première fois le dynamique Centre Wallonie-Bruxelles avec l’exposition "Signal - Espace(s) réciproque(s)", dédiée à la scène contemporaine wallonne et bruxelloise. Il revient cette année avec une exposition collective qui rassemble onze plasticien·n·es : sur proposition curatoriale de Michel François, iels ont été invité·e·s à produire des œuvres originales témoignant de leur vision du corps, physique et social, souvent fragile et instable. L’exposition agrège des bas-reliefs, des sculptures, installations, vidéos, photos et performances. Les œuvres témoignent chacune à leur façon d’une certaine incommodité du corps : non séducteur, fantomatique, aveugle, emberlificoté, trafiqué… Les artistes : Carlotta Bailly-Borg - Feiko Beckers - Nicolas Bourthoumieux - Sarah Caillard - Douglas Eynon - Gaillard & Claude - Selçuk Mutlu - Ria Pacquée - Olivier Stévenart - Charlotte vander Borght - Loïc Vanderstichelen Commissariat : Michel François Une proposition de Centre Wallonie-Bruxelles. Vernissage vendredi 12 novembre à 15h.

photo Dérives - Laurent Lacotte

Dérives - Laurent Lacotte

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 30/06/2021

À l’origine du travail artistique de Laurent Lacotte, il y a la déambulation. La promenade guidée par le hasard et l’aléatoire, deux notions centrales de son travail. Par dérives successives, apparaît l’image. La photographie fixe l’immédiateté du présent. Ses interventions perdurent parce que les images convoquent les tumultes du monde. Réalisée à Marseille, la série photographique inédite exposée à l’Urban Gallery est montrée au cœur d’un display pensé pour l’exposition. L’usage du mot est à l’œuvre dans deux autres pans de l’exposition : une installation monumentale in situ prend place dans la cour de la galerie alors que de grandes phrases habillent avec poésie les immeubles en construction de la rue. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo De la collection à l’atelier

De la collection à l’atelier

Exposition

Marseille 13000

Du 29/06/2021 au 28/11/2021

Les œuvres sont sélectionnées dans le fonds de la collection Regards de Provence et enrichies par des créations récentes des 46 artistes réunis. Cette exposition revendique son soutien à l’art contemporain en général et aux artistes de la région Sud choisis dans la collection dont le travail et la sensibilité sont remarquables de créativité. Elle donne à voir l’étendue de la collection, la pluralité de regards et de techniques qui la compose. C’est dans ce contexte de crise que l’Art doit révéler ses valeurs humaines, de catalyseur d’énergies positives, de symbole d’ouverture d’esprit, d’évasion, de lien social. Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, mêlant peintures, dessins, photographies, sculptures, poésies et vidéos. Il réunit : Thierry Agnone, Alfons Alt, Ludovic Alussi, Georges Autard, Brigitte Bauer, Ben, Emmanuelle Bentz, Olivier Bernex, Vincent Bioulès, Jean-Pierre Blanche, Katia Bourdarel, Eric Bourret, Charles Camberoque, Max Charvolen, Benjamin Chasselon, Marc Chostakoff, Frédéric Clavere, Robert Combas, Cécile Delolmo Bernard, Didier D.Daarwin, Bernard De Tournadre, Philippe Domergue, Adrian Doura, Luc Dubost,[...]

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"Millet et la Hague" (exposition permanente) - Maison natale Jean-François Millet

Exposition, Visites et circuits, Patrimoine - Culture, Peinture

LA HAGUE 50440

Du 06/02/2022 au 06/03/2022

Dans un parcours mêlant objets ethnographiques, audiovisuels, œuvres originales, silhouettes et objets "Inspiration Angélus", découvrez la vie et l’œuvre du peintre des réalités paysannes. De la salle commune, évoquant l'enfance de Jean-François Millet, en passant par les paysages, les travaux agricoles et domestiques, partez à la recherche des grands évènements qui ont marqué le XIXe siècle et la vie artistique de Millet et ses contemporains. Enfin, revivez l'épopée incroyable de son plus célèbre tableau, l'Angélus. Découvrez également les deux expositions temporaires : "Portraits croisés, Millet et la photographie" et "Mon endroit... Les paysages de Gruchy". Visite de la Maison natale et des expositions : - de 14h à 18h, du 6 février au 6 mars, du dimanche au jeudi (fermé vendredi-samedi). STOP COVID-19. La Maison natale vous accueille dans le respect des règles sanitaires en vigueur.

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"Millet et la Hague" (exposition permanente) - Maison natale Jean-François Millet

Exposition, Peinture

La Hague 50440

Du 06/02/2022 au 06/03/2022

Dans un parcours mêlant objets ethnographiques, audiovisuels, œuvres originales, silhouettes et objets "Inspiration Angélus", découvrez la vie et l’œuvre du peintre des réalités paysannes. De la salle commune, évoquant l'enfance de Jean-François Millet, en passant par les paysages, les travaux agricoles et domestiques, partez à la recherche des grands évènements qui ont marqué le XIXe siècle et la vie artistique de Millet et ses contemporains. Enfin, revivez l'épopée incroyable de son plus célèbre tableau, l'Angélus. Découvrez également les deux expositions temporaires : "Portraits croisés, Millet et la photographie" et "Mon endroit... Les paysages de Gruchy". Visite de la Maison natale et des expositions : - de 14h à 18h, du 6 février au 6 mars, du dimanche au jeudi (fermé vendredi-samedi). STOP COVID-19. La Maison natale vous accueille dans le respect des règles sanitaires en vigueur.

photo Festival joursdeDanses

Festival joursdeDanses

Spectacle

SAINT JUNIEN 87200

Du 01/03/2022 au 22/03/2022

Après ces longs mois de distanciation, les gestes du corps seraient-ils devenus des actes imprudents ? Le corps serait-il en passe de devenir un corps aseptisé ? En réponse à ces questions tellement actuelles et primordiales, les artistes de la danse nous ramènent au besoin vital d’habiter le corps et ses gestes. Car se toucher, s’enlacer, s’appuyer sur l’autre, se porter, se soutenir, s’effleurer, se heurter, sont aussi les gestes de la danse. Alors que le toucher est à proscrire, la situation actuelle interroge sur le pouvoir de réparation du geste ! Avec joursdeDanses nous vous proposons une incursion dans la beauté et la force des gestes de la danse, avec le chorégraphe Fouad Boussouf et sa danse hip-hop connectée à ses racines tribales et africaines ; la Compagnie Adéquate et sa danse fluide et élégante qui revisite le jeu amoureux ; Carine Desset et sa délicatesse du quotidien ; Thierry Escarmant et son exploration sensible et engagée des ruines contemporaines ; Laure Terrier magicienne du corps habité, organique et sensuel ; et le photographe Patrick Ernaux au regard complice. Sensibles, inspirées, percutantes, nécessaires, indicibles. Des danses à partager. Voir[...]

photo Exposition Langage(s) du Corps

Exposition Langage(s) du Corps

Photographie - Vidéo

La Ciotat 13600

Du 18/02/2022 au 27/02/2022

Sujet et motif central de nombre d’œuvres, le corps est un des objets artistiques les plus explorés. De l’anatomie et ses visées scientifiques aux déformations les plus osées ou délirantes, le corps humain s’est prêté à toutes les interprétations possibles. Sculpté, gravé, dessiné peint ou photographié, les artistes, de tous temps et sous toutes les latitudes, ont voulu immortaliser l’image de leurs semblables. Et au-delà de visées naturalistes voulu en dire plus que ce que la simple image pouvait en exprimer : nous dire quelque chose du statut social ou religieux, des hiérarchies entre individus, de sa divinisation, du fantasme assumé ou non, de la charge érotique ou mentale procurée, de la douleur ou la souffrance, de la tension ou du relâchement. Autant de langages que de formes plastiques se sont mis progressivement en place. Les artistes se sont faits les traducteurs de ce que peut porter le corps humain quand on le magnifie ou le triture à l’aune des préoccupations artistiques ou simplement humaines. Les arts de la scène, la mode ou le sport dans leur expression contemporaine ont achevé cette longue quête où le corps devient lui-même l’instrument qui crée le motif. Les[...]

photo Exposition : Résidence de Tina Merandon

Exposition : Résidence de Tina Merandon

Exposition, Patrimoine - Culture

Château-Thierry 02400

Du 28/01/2022 au 02/04/2022

Le lancement de l’année consacrée à la célébration du 400e anniversaire de la naissance de Jean de La Fontaine a été l’occasion d’entamer pour la photographe Tina Merandon une résidence avec la ville de Château-Thierry. Cette résidence qui s’inscrit dans le dispositif « Artiste à territoire », soutenue par la D.R.A.C et la région Hauts- de-France, permet à l’artiste de tisser des liens avec les habitants de la région, mais également de rencontrer des professionnels de différents milieux (culturels, scientifiques, animaliers). Une sélection d’images issues de deux séries photographiques vous est présentée lors d’un accrochage éphémère permettant de confronter les travaux de la photographe aux œuvres des collections permanentes du musée Jean de La Fontaine. Cet accrochage, imaginé avec l’équipe scientifique du musée, se présente comme une parenthèse permettant de dévoiler une part du travail et des réflexions de l’artiste. Les questions de la relation de l’homme avec d’autres animaux, du dressage, des formes de dialogue interspécifique, et même de l’hybridation nourrissent l’échange que Tina Merandon a engagé avec Vincent Lecomte, auteur notamment de l’ouvrage L’art contemporain[...]

photo Exposition

Exposition "Plurielles des Arts"

Saint-Céré 46400

Du 22/02/2022 au 06/03/2022

L’association « PLURIELLES », située à Figeac, dans le Lot, regroupe quatre femmes artistes qui invitent chaque année d’autres femmes artistes à se joindre à elles pour leurs expositions. AGNES MARTIN-GENTY, Peintre à Faycelles, explore l’espace et la couleur dans l’esprit des Fauves et des Impressionnistes. Ses œuvres figuratives approchent l’abstraction, faisant la part belle à mes sujets de prédilection : nature et paysages. ANTONELLA FELZINES, « Felenzi », peintre à Faycelles, a découvert avec l’acrylique la spontanéité du geste. Sa façon de peindre est la sienne, une manière de penser, voir, ressentir, interpréter ce qui l’entoure. CLAUDINE GEORGET, peintre à Causse et Diège. Plasticienne de formation, elle a choisi depuis quelques années de développer une peinture néo-figurative enlevée, contemporaine, narrative et colorée, privilégiant les personnages dans des scènes intimistes, parfois fantasmatiques et sociétales. FLORENCE GAY, photographe, peintre et sculptrice à Corn, a la sensation que le dessin, la peinture, la photo et la sculpture ne sont que des moyens différents pour exprimer les mêmes émotions. Passer de l’un à l’autre permet simplement de choisir l’outil[...]

photo Danse Stammtisch #2 : Heres : nel nome del figlio

Danse Stammtisch #2 : Heres : nel nome del figlio

Danse - Bal - Cabaret

Bouxwiller 67330

Le 11/03/2022

Alliant recherche, création et pédagogie, le chorégraphe et interprète Ezio SCHIAVULLI, s’attache à tisser des liens entre danse et société. Heres : nel nome del figlio est un diptyque, pensé autour d’un solo et d’une pièce pour neuf interprètes. Pour cette première étape, un solo particulièrement percussif et musical puisqu’il est entouré de deux batteurs issus de la scène musicale contemporaine internationale, Anne PACEO et Dario DE FILIPPO. Ezio SCHIAVULLI chemine sur les traces des mythes anciens, celui d’Œdipe et celui de Télémaque. D’hier à demain, du rythme au corps en mouvement, il explore la question de la relation père-fils, et plus largement celle de la construction de l’identité sociale, rejetant ou acceptant le poids de l’héritage. Conception chorégraphique et interprétation : Ezio SCHIAVULLI Création musicale et interprétation : Anne PACEO, Dario DE FILIPPO Création lumière et direction technique : Fabio FORNELLI Crédit photographique : Anne BUCHER Production : Association Expresso Forma — Cie Ez3_ Ezio Schiavulli, AssociazioneRIcerca E SviluppoCOreografico. Co-production : POLE SUD – CDCN de Strasbourg, le Réseau Grand Luxe, le CCN/Ballet de l’opéra National[...]

photo Festival Aspects des musiques d'aujourd'hui

Festival Aspects des musiques d'aujourd'hui

Concert, Exposition

CAEN 14000

Du 15/03/2022 au 20/03/2022

À l'occasion des 40 ans du festival, le Conservatoire et Orchestre de Caen sera le théâtre de concerts, d'avant-scène, de masterclass, de rencontres...Le Conservatoire & Orchestre de Caen livre  une programmation faisant la part belle aux musiciens professionnels et aux élèves du conservatoire. Le public pourra découvrir des compositeurs incontournables de la création contemporaine tels que Martin Matalon, Tôn Thât Tiêt ou Régis Campo, membre de l’Académie des Beaux-Arts. Une vingtaine de concerts et d’avant-scène sont prévus, dont un mini-concert de percussions symphoniques pour les plus jeunes. L’exposition de photographies et d’affiches des 40 ans du festival et la projection du documentaire de Laurence Bancaud, Une émotion à transmettre, permettront d’aborder le festival en images.© Conservatoire & Orchestre de Caen

photo Festival Tek A(rt) Ticket

Festival Tek A(rt) Ticket

Manifestation culturelle, Exposition, Danse - Bal - Cabaret, Musique contemporaine, Photographie - Vidéo, Conférence - Débat, Festival généraliste, Spectacle

Marmande 47200

Le 20/03/2022

TEK A(RT) – Événement dédié à la famille, au grand public, ayant pour axe principal la relation entre la création artistique et les nouvelles technologies. Il présente aussi des temps de réflexion, commune, sur notre société. En 2022 Tek A(rt) propose : - 5 spectacles – sur scène ou en classe. - 1 ciné-concert patrimoine et musique électronique. - 1 série de portraits vidéo des salariés de l’usine CESA. - 1 découverte accompagnée des 3 parcours sonores de la Ville. - 1 présentation de 2 albums de jeunes musiciens marmandais. - 1 installation d’Olivier Crouzel – artiste plasticien - vidéaste. - 1 installation de Guilhem Toll – artiste plasticien – musicien. - 4 Tek-Matiks – moments d’échanges. Télécharger la plaquette du festival au format pdf ! Pour bien vous recevoir : Mesures Sanitaires en vigueur.

photo Visite en alsacien

Visite en alsacien

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 05/03/2022

Découvrir une exposition en alsacien est une expérience singulière ! La langue locale fait vivre les œuvres à sa manière, spontanée et imagée. Une rencontre inédite entre photographie contemporaine et dialecte, ouverte à tous et toutes et volontiers participative. Réalisée par Bénédicte Matz, cette visite est nourrie de sa culture régionale et des échanges qu'elle a eus au préalable avec le photographe.durée : 30 minutesentrée librerendez-vous sur place

photo Festival Aspects des musiques d'aujourd'hui

Festival Aspects des musiques d'aujourd'hui

Musique, Festival généraliste

Caen 14000

Du 15/03/2022 au 20/03/2022

À l'occasion des 40 ans du festival, le Conservatoire et Orchestre de Caen sera le théâtre de concerts, d'avant-scène, de masterclass, de rencontres... Le Conservatoire & Orchestre de Caen livre  une programmation faisant la part belle aux musiciens professionnels et aux élèves du conservatoire. Le public pourra découvrir des compositeurs incontournables de la création contemporaine tels que Martin Matalon, Tôn Thât Tiêt ou Régis Campo, membre de l’Académie des Beaux-Arts. Une vingtaine de concerts et d’avant-scène sont prévus, dont un mini-concert de percussions symphoniques pour les plus jeunes. L’exposition de photographies et d’affiches des 40 ans du festival et la projection du documentaire de Laurence Bancaud, Une émotion à transmettre, permettront d’aborder le festival en images. © Conservatoire & Orchestre de Caen

photo Exposition : PorteS Sainte-Croix

Exposition : PorteS Sainte-Croix

Exposition

Châlons-en-Champagne 51000

Du 01/03/2022 au 26/03/2022

L’exposition PorteS Sainte-Croix permettra au visiteur de découvrir une multitude d’aspects et d’images de cette porte châlonnaise qu’il croit connaître, depuis ses avatars médiévaux jusqu’aux projets et représentations contemporains. Des dizaines de cartes postales anciennes montrent la Porte Sainte-Croix. La photographie en couleur n’existant pas encore, la plupart sont en noir et blanc. Mais parfois les éditeurs de cartes postales font appel à des artistes pour mettre en couleur ces images. Le résultat est parfois surprenant ! A votre tour, amusez-vous à coloriser à l’ancienne… avec des outils modernes. Utilisez vos logiciel de dessin, ou un logiciel en ligne comme SketchPad, pour mettre en couleur une des quatre cartes postales, envoyez le résultat à la médiathèque, nous les afficherons dans l’exposition PorteS Sainte-Croix et sur notre Instagram.

photo Saint-Lô Fête la Saint-Patrick

Saint-Lô Fête la Saint-Patrick

Musique

Saint-Lô 50000

Du 15/03/2022 au 19/03/2022

La ville de Saint-Lô, en partenariat avec Buiochas, la FNAC et Saint-Lô Commerces, se met aux couleurs de l'Irlande du 15 au 19 mars prochain. > Du 8 au 19 mars Rendez-vous à la médiathèque "La source" pour une exposition de photographies dédiée à l'hôpital irlandais. > Mardi 15 mars Rendez-vous à 20h30, à la médiathèque "La source", pour une lecture spectacle de textes d'Irlande proposée par les Haut-parleurs de l'association "Lire à Saint-Lô". L’Irlande apparaît aujourd’hui comme une nation majeure pour la poésie ou la fiction contemporaines, avec une littérature qui s’inscrit dans une tradition singulière, caractérisée par l’usage de deux langues, le gaélique et l’anglais : une incitation à la découverte de nouveaux mondes littéraires. Réservations : 02 33 72 52 53 > Jeudi 17 mars - Rendez-vous à 10h à la stèle commémorative de l'hôpital irlandais (Rue Maréchal de Lattre de Tassigny) pour une cérémonie commémorative en souvenir de l'hôpital irlandais. - Rendez-vous en soirée au castel pub (45 rue Torteron) pour un concert de Jack Fergus et/ou au restaurant La Maison (10 rue de Villedieu) pour un concert de Kathy Szabo et Irish Spirit > Vendredi 18 mars - Rendez-vous[...]

photo Conférence « Le Street-art, de la rue à la collection…» - CONFÉRENCE ANNULÉE

Conférence « Le Street-art, de la rue à la collection…» - CONFÉRENCE ANNULÉE

Conférence - Débat

Troyes 10000

Le 24/03/2022

A 18h00 Conférence : "Le Street-art, de la rue à la collection…" Par Anthony Cardoso, assistant de conservation des Musées de Troyes Loin de se résumer à un simple tag revendicateur, le street art est devenu, en à peine 40 ans, une forme artistique reconnue. Les années 80, dans le New-York underground, voient notamment Jean-Michel Basquiat et Keith Haring couvrir les murs de figures et de symboles colorés. L'un évoquant ses racines haïtiennes et africaines, l'autre dénonçant, entre autres, un nouveau fléau nommé Sida. Ces dernières années, des artistes contemporains tels JR, Bansky ou Oja usent de nouvelles techniques graphiques et photographiques pour offrir aux yeux du monde des regards, des dénonciations et des adorations. Le marché de l'art et le monde muséal ont depuis, chacun à leur manière, permis une reconnaissance de cet art à la marge. Défiant les maîtres de l'art moderne aux enchères ou entrant au musée, certains artistes du Street Art permettent aujourd'hui à certains de créer une collection. Conférence organisée par Les Amis du musée d’Art moderne, En partenariat avec Les Belles Ecouteuses Concert. Entrée libre et gratuite (dans la limite des places disponibles)

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"Réveil Printanier" Exposition Photographie contemporaine

Photographie - Vidéo, Exposition

Chalon-sur-Saône 71100

Du 09/03/2022 au 03/04/2022

- Exposition Réveil Printanier - Photographies de Richard Greneron Tirages Limités, numérotés et signés au dos A la frontière entre le fantastique et le réel, l’abstraction et le figuratif, les photographies de Richard Greneron nous font pénétrer un autre monde, peuplé de rêves et de fantaisie. Ces images intrigantes ne sont pourtant que le fruit de la conjugaison du verre, du végétal et de la lumière, révélés par l’imagination et la sensibilité d’un homme qui a choisi de porter son attention sur les mystères des beautés naturelles que nous oublions si souvent de voir et de regarder… Les photographies ne sont pas travaillées à l’ordinateur. Seuls les contrastes ou la saturation de certaines couleurs sont accentuées. Rappelant l’univers des impressionnistes ou des symbolistes, les photographies de Richard Greneron nous permettent de déambuler dans des paysages enchanteresques, où se découvrent, ici ou là, visions éphémères de nos rêves enfantins. Autant de présences évanescentes pour un moment hors du temps, dans la magie de l'instant...

photo A MON BEL AMOUR - FESTIVAL LA BEAUTE DU GESTE

A MON BEL AMOUR - FESTIVAL LA BEAUTE DU GESTE

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

LENS, 62300

Le 25/03/2022

Ils sont huit, quatre hommes et quatre femmes, à jouer insolemment des attitudes de leurs corps et de la symbolique de leurs danses pour affirmer leur identité, et questionner les limites de notre regard. Les gestuelles et les intentions de ces huit danseurs virtuoses reflètent différents référentiels culturels, différents archétypes, différentes perceptions de soi et de l’autre. De la danse classique au voguing en passant par le krump, le popping, la danse contemporaine ou le waacking, leurs cultures de danse et leurs mouvements sur scène font référence au défilé de mode, à la représentation photographique et cinématographique, à l’univers du clubbing, à la tradition théâtrale ou à l’apparat social, multipliant ainsi les possibilités d’adresse vers le public. Dans À mon bel amour, tout est symbole : le geste dansé et la posture mais aussi l’apparence et le vêtement. En osant se montrer, en osant séduire, en osant s’affirmer, en osant dominer, en osant dédaigner, en osant aimer, ils se transcendent pour exister. Tels des animaux en pleine parade, les huit danseurs s’avancent vers nous inlassablement, seuls, en duo ou en masse. Dans un monde où nous peinons à nous accorder[...]

photo A MON BEL AMOUR - FESTIVAL LA BEAUTE DU GESTE

A MON BEL AMOUR - FESTIVAL LA BEAUTE DU GESTE

Danse - Bal - Cabaret

Lens 62300

Le 25/03/2022

Ils sont huit, quatre hommes et quatre femmes, à jouer insolemment des attitudes de leurs corps et de la symbolique de leurs danses pour affirmer leur identité, et questionner les limites de notre regard. Les gestuelles et les intentions de ces huit danseurs virtuoses reflètent différents référentiels culturels, différents archétypes, différentes perceptions de soi et de l’autre. De la danse classique au voguing en passant par le krump, le popping, la danse contemporaine ou le waacking, leurs cultures de danse et leurs mouvements sur scène font référence au défilé de mode, à la représentation photographique et cinématographique, à l’univers du clubbing, à la tradition théâtrale ou à l’apparat social, multipliant ainsi les possibilités d’adresse vers le public. Dans À mon bel amour, tout est symbole : le geste dansé et la posture mais aussi l’apparence et le vêtement. En osant se montrer, en osant séduire, en osant s’affirmer, en osant dominer, en osant dédaigner, en osant aimer, ils se transcendent pour exister. Tels des animaux en pleine parade, les huit danseurs s’avancent vers nous inlassablement, seuls, en duo ou en masse. Dans un monde où nous peinons à nous accorder[...]

photo ALEX CAMERON

ALEX CAMERON

Pop - Rock - Folk

REIMS 51100

Le 22/03/2022 à 20:00

ALEX CAMERON réécrit les règles de l'intimité. Que ce soit en tant que photographe, compositeur ou musicien, le natif de Sydney pointe du doigt des vérités déterminantes et les mêle à des fictions narratives singulières. Il entre et sort de l'esprit de méchants et des personnes à contre temps de la société contemporaine. Ses débuts avec Jumping the Shark ont par exemple offert un cheminement discret dans les thèmes du statut de parent bon à rien, de showman en échec, le tout guidé par son synthétiseur. Connu pour ses concerts brûlant et plein d'émotions, grâce à la fois à ses mouvements de danse et également son travail avec son ami et saxophoniste Roy Molloy. Cameron & associés ont en effet passé la majeure partie des dernières années à tourner dans le monde entier, autant en tête d'affiche qu'en première partie de The Killers, gagnant de l'expérience petit à petit et construisant autour d'eux une communauté de fan très attachée. Conformément aux règles et mesures en vigueur, l'entrée dans l'enceinte de l'établissement est soumise à la présentation d'un pass sanitaire valide.

photo ANNE NGUYEN

ANNE NGUYEN

Danse - Bal - Cabaret

LENS 62300

Le 25/03/2022 à 20:00

À mon bel amour interroge notre perception de l'individu, du couple et du collectif en déclinant différentes conceptions de l'identité et de la beauté. Ils sont huit, quatre hommes et quatre femmes, à jouer insolemment des attitudes de leurs corps et de la symbolique de leurs danses pour affirmer leur identité, et questionner les limites de notre regard. Les gestuelles et les intentions de ces huit danseurs virtuoses reflètent différents référentiels culturels, différents archétypes, différentes perceptions de soi et de l'autre. De la danse classique au voguing en passant par le krump, le popping, la danse contemporaine ou le waacking, leurs cultures de danse et leurs mouvements sur scène font référence au défilé de mode, à la représentation photographique et cinématographique, à l'univers du clubbing, à la tradition théâtrale ou à l'apparat social, multipliant ainsi les possibilités d'adresse vers le public. Dans À mon bel amour, tout est symbole : le geste dansé et la posture mais aussi l'apparence et le vêtement. En osant se montrer, en osant séduire, en osant s'affirmer, en osant dominer, en osant dédaigner, en osant aimer, ils se transcendent pour exister. Tels des[...]

photo FIQ ! GROUPE ACROBATIQUE DE TANGER

FIQ ! GROUPE ACROBATIQUE DE TANGER

Cirque - Marionnette

BRON 69500

Le 02/04/2022 à 20:30

Le Groupe Acrobatique de Tanger repousse les frontières d'un art ancestral dans un spectacle lumineux, composite et résolument positif. Le célèbre photographe Hassan Hajjaj prête son univers visuel pop et coloré à ces 15 jeunes artistes. Ils sont acrobates, voltigeurs, danseurs ou encore footfreestylers et déploient toute l eur créativité dans cette pièce mise en scène par Maroussia Diaz Verbèke, l'une des figures féminines phares du cirque contemporain. Véritable ode au collectif, cette bouillonnante création mélange les acrobaties, les musiques et les couleurs grâce à ces voltigeurs hors piar. Fiq! est le trait d'union entre les origines du cirque et l'art urbain. Un feu d'artifice acrobatique à l'énergie phénoménale et jubilatoire ! Réservation PMR: 04 72 14 63 40.

photo LECTURES D'EXTRAITS DE L'OEUVRE

LECTURES D'EXTRAITS DE L'OEUVRE

Lecture - Conte - Poésie

PARIS 13 75013

Le 07/03/2022 à 19:00

Dans le cadre du cycle de lectures « À voix haute », un comédien de la Comédie-Française lit des extraits de l'œuvre de Jean-Claude Grumberg. Le cycle « À voix haute » a pour ambition de faire connaître les collections de manuscrits conservés à la BnF au département des Manuscrits, du Papyrus Prisse, l'un des plus anciens livres connus (1900 av. J.-C.), jusqu'au fonds de littérature moderne et contemporaine rassemblant des manuscrits autographes de Casanova, Hugo, Flaubert, Zola, Proust, Colette, Sartre, Nathalie Sarraute… Les départements des Arts du spectacle, de la Musique, des Cartes et plans, des Estampes et de la photographie conservent également de nombreux textes manuscrits de correspondances, partitions, brouillons, carnets ou scénarios. En partenariat avec la Comédie-Française